大御瓷器刘有良他的笔只由本心而动,将青

青花瓷作为景德镇四大名瓷，青花分水是青花绘画中的技法。其中，分水--也叫“分水皴”法--业界的说法是出现于清代康熙朝，实际上在元代和明末青花瓷上我们都能看到娴熟的分水画法，只是这种技法在康熙朝得到充分发挥，成为了康熙朝青花的一个典型特征。

我们今天要探访的青花分水大师刘有良先生。他凭着深厚的艺术修养，吸取民间艺术自然，洒脱之美，加以艺术处理手法，又别具新姿。借鉴水墨画特点，在青花装饰上创始新的艺术表现手法，他所应用分水的技法也是变化莫测，他不仅在分水笔上掌握的相当成功，而且充分利用各种工具，做到“物为我用”产生丰富的艺术效果。

名家简介

刘有良，职业陶瓷工艺美术家，景德镇市陶瓷艺术大师。年12月出生，江西省鄱阳县人，年毕业于北京兴华大学艺术设计专业。现为中国东方汉风书画院院士，中国书画家协会会员、中国美术艺术家协会会员、中国收藏家协会会员、景德镇大瓷商陶瓷艺术家联盟会理事。

所获荣誉

年应马来西亚国家文化部邀请，参加吉隆坡《大马国际艺术作品展》；

同年作品《达摩渡海》60cmXcm瓷板画被马来西亚艺术博物馆收藏；

年受泰国皇家国际艺术协会邀请参加曼谷《国际陶瓷艺术交流展》；

年2尺6瓷板画《春色满园》被泰国中华总商会收藏；

年获邀参加香港国际陶瓷艺术作品博览会；

同年作品《竹林七贤》获杭州西湖博览会金奖；

中国（深圳）国际文化产业博览交易会获“中国工艺美术文化创意奖”银奖；

十八罗汉作品入选年江西省工艺美术“杜鹃奖”；

上海国际文化创意产业博览会(上海文博会)青花唐卡获“创艺奖”。

作品风格

刘有良先生自幼跟随父辈学习陶瓷工艺，从事陶瓷艺术创作，尤其擅长青花分水，绘制的人物、山水、花鸟，作品清新雅致，构图严谨，作品广泛的被海内外团体和收藏家收藏，深受海内外人士的青睐。

所绘笔触细腻，构图严谨，生动传神，汾水层次分明，有主有副，笔流畅圆润，富有神韵，作品体端庄而不呆板，十分清雅动人，有很高的艺术鉴赏价值和收藏价值。

老师凭着深厚的艺术修养，吸取民间艺术自然，洒脱之美，加以艺术处理手法，又别具新姿。

借鉴水墨画特点，在青花装饰上创始新的艺术表现手法，他所应用分水的技法也是变化莫测，他不仅在分水笔上掌握的相当成功，而且充分利用各种工具，做到“物为我用”产生丰富的艺术效果。

作品清新淡雅、意趣天成，花鸟、山水、人物，样样熟络、信手拈来随意入画，喜欢在小景中写就大意境，将瓷质的魂魄和绘画的灵体柔合为一。

刘有良老师一直坚持青花瓷“原作、原矿、原产地”特色，他的作品全部采用纯天然矿石为原料制作，不添加任何化工原料，做工考究，工艺精湛。仿古青花瓷古朴大气，端庄高雅，现代日用瓷制作精美，集实用与审美于一体，给人一种非常微妙的审美感受。

瓷艺人生

在景德镇陶瓷大学进修学习，掌握传统制瓷工艺，老师的艺术视野和思想观念得到了进一步提升。他怀着对王步的崇敬和对青花艺术的膜拜，他选择走出一条属于自己的创新之路，决定从青花分水人物入手。他的大胆突破和他的屡败屡战的坚持，终于迎来了他艺术生命中的又一个明媚春天。

作品广泛的被海内外团体和收藏家收藏深受海内外人士的青睐。

论及未来创作，刘有良老师说作品是唯一的＂代言人＂要不停的画，画一辈子。

画所熟悉的素材，在大家喜闻乐见的生活场景中，不断去挖掘生活的美、自然的美、人生的美，艺术当随时代，反应时代生活特征，把艺术扎根于生活，才能不愧于时代精神。

经过潜心钻研青花瓷绘画技艺，且持续创新改进传统技法，在青花分水领域中更是自成一派，无出其右，以空灵的构图，淋漓的笔墨，传达所要表现的意蕴，引领当代青花风格。

刘有良把心意贯注在笔尖

以画达意，他的笔只由本心而动

在经历一次次想象与创作

成为了青花艺术的有一座巅峰！